Vad är Diskantljud?

microphone 4759563 1280
Om du äger en musikequalizer eller något liknande, har du säkert hört talas om termen ”diskant”. Men vad är diskant i musik, exakt, och varför är det viktigt?

Diskant, tillsammans med bas och mellanregister, består av ett oändligt antal frekvenser. Bland alla kända musikfrekvenser är diskant högst. Den här artikeln diskuterar allt du behöver veta om diskant i musik.

Vad är diskant i musik?

Termen ”diskant” kommer från det latinska ordet triplum, som användes på 1200-talet för att ange det tredje och högsta intervallet av motetter.
Diskant i musik hänvisar till den högsta ljudfrekvensen, vanligtvis från 6000 Hz till uppåt 20000 Hz.
Att öka diskantens känslighet i ett ljudsystem resulterar i ett ljusare, mer detaljerat ljud, eftersom det framhäver låtens höga toner.

Varför är diskant i musik viktigt?

Diskant i musik finns representerad i olika varianter. I skriven musik framstår diskant som en musikskrift som kallas diskantklav.
Som du kanske har gissat används diskantklaven, även känd som G-klaven, för att indikera tonhöjden och graden av högre toner. Det noterar vanligtvis musikaliska toner ovanför mitten C på den näst lägsta raden av staven.

Instrument som använder diskantklaven inkluderar flöjt, fiol, horn, trumpet, kornett och gitarr, såväl som alla saxofoner, klarinetter och mer. På grund av dessa instruments popularitet är diskantklaven den mest använda nyckeln i västerländsk notation.

Diskant visas på samma sätt på ljudenheter som equalizers, vanligtvis ihopkopplade med bas och mellanregister. Att öka diskanten på ditt ljudsystem ändrar inte låtens övergripande ton; det framhäver bara låtens högre toner och skapar därför ett luftigare, klarare ljud.

Att till exempel öka diskantens frekvens i en radio tenderar att göra ljudet av presentatörens röst mer begripligt.
Som en tumregel gäller att ju lägre diskant, desto mjukare ljud.

Lägre diskantfrekvenser kanske inte passar vissa genrer, eftersom det kan få sången att låta svag och kraftlös. Å andra sidan kan höga diskantfrekvenser göra vissa låtar allt mer öroningripande och obekväma att lyssna på, särskilt med klassisk musik.

Vad är skillnaden mellan diskant, bas och mellan?

Som tidigare nämnts motsvarar diskant frekvenser från 6000 Hz till 20000 Hz. Bas, å andra sidan, motsvarar allt upp till 150 Hz. Mellanbandet (mitten) är mindre lätt att plocka ut med gehör, det sträcker sig mellan 200 Hz och 5000 Hz.

Bas är raka motsatsen till diskant. Diskant är den högsta punkten i ett frekvensområde, medan basen är den lägsta. Den representerar pianon, keyboards och mänskliga röster, som alla kan skapa låga bastoner.

I en equalizer kan användarna känna den bultande baslinjen i en låt genom att vrida basen till dess högsta värde. Det får möbler och väggar att skramla, särskilt när det paras ihop med EDM- och hiphopmusikgenrer. Men för mycket bas kan göra en mix odefinierad och lerig.

Bas producerar långsammare, större vibrationer (spöktoner), medan diskant producerar snabbare, mindre vibrationer (övertoner). Varje ton mellan bas och diskant kallas mellan eller helt enkelt mellan. Att öka en equalizers mittratt framhäver tonerna som sitter i mittljudspektrumet.

Vad är den idealiska equalizerinställningen?

För många människor är den perfekta musikequalizer-inställningen att placera alla tre rattarna precis i mitten. Detta täcker dock vanligtvis inte alla typer av musikgenrer.

I teorin finns det inget ”rätt” eller ”fel” sätt att utjämna ditt ljudsystem, eftersom allt beror på personliga preferenser. Vissa människor gillar starkare, djupare bas medan andra föredrar renare, skarpare ljud.

Likaså beror det också på kvaliteten på din utrustning. Vissa ljudsystem spelar bas bättre än diskant och vice versa.

Lågkvalitetssystem kan inte hantera mycket bas utan att skapa en betydande distorsion, medan andra klarar av det ganska enkelt.

Tidigare hade ljudsystem bara en utjämningsknapp. Ju lägre frekvens, desto lägre bas.

Idag har de flesta equalizers tre rattar för bas-, mellan- och diskantfrekvenser. Professionella system kan ha någonstans mellan 10 till 20 rattar. Denna mängd kontroll bidrar också till den övergripande ljudkvaliteten.

Det är också viktigt att notera att ljud reagerar olika beroende på deras frekvens och materialet de studsar av. Till exempel reflekterar hårda, plana ytor mycket diskant, medan mjuka, böjliga ytor absorberar mycket bas.

Oavsett vad du föredrar och alla nämnda faktorer är det bästa sättet att utjämna ditt ljudsystem att börja i neutralt eller halvvägsläge.

Många proffs rekommenderar bas-, mellan- och diskantförhållandet 4:5, eftersom det ger användarna mer kontroll och låter diskanten lysa igenom bas- och mellanljud.

För TV är den bästa bas- och diskantinställningen vanligtvis 45 % respektive 55 %. Detta förhållande ger ett kumulativt balanserat frekvensspektrum som de flesta tycker är bättre att lyssna på.

Fördelar med hög diskant vid utjämning

Det finns flera fördelar med att ställa in diskantens utjämning till en högre punkt. Några är följande:

  • Balanserar Low-End Rumble
  • Låtar med hög bas resulterar vanligtvis i low-end rumble, en basfrekvens under 440 Hz-märket. För mycket low-end rumble kan övermanna diskanten, vilket gör låten nästan omöjlig att lyssna på och njuta av.
  • Det är här hög diskant kommer in i bilden. Musikproducenter använder diskant för att balansera det låga mullret i ett ljudspår genom att öka basens nyckelfrekvenser.
  • Diskant utjämnar också eventuella extra frekvenser som stör den övergripande tonen i låten. Vanligtvis är dessa frekvenser inställda mellan 50 Hz och 250 Hz.
  • När du utjämnar en låt är det viktigt att kontrollera värdena mellan diskant och bas för att få ett sammanhängande resultat.
  • Minskar lerigheten hos mellanfrekvensljud
  • Leriga frekvenser uppstår vanligtvis när du ökar basen i ett ljudspår.
  • Lerighet uppträder vanligtvis i frekvensspektrumet 400 till 800 Hz, en region som många musikproducenter och mixare tycker är problematisk. Det är därför de flesta proffs håller diskanten högre än basen.

Bortsett från att öka låtens diskant, är det bästa sättet att minska lerigheten genom att få rätt källa och hantera low-end genom stereofältet, samt att bibehålla bra utrymme.

Du kan också balansera om ett spår och tona ner lerigheten i mellanregistret genom att förstärka lågnivåerna (basen) och lägga till lite skimmer till de höga (diskanterna) genom din favoritutjämnare i hyllorna.

Skapar tydligare sång

Om ljudspåret har sång, bör diskanten alltid vara högre i utjämning. Detta beror på att diskant förgyller låtens sång, vilket skapar ett tydligare och mer begripligt ljud.

Av denna anledning ökar användare som lyssnar på gammaldags radio och dåligt inspelade låtar equalizerns diskant för att korrigera dess totala ljud.

Att öka en låts bas minskar synligheten för dess sång. Tänk på att sången vanligtvis ligger mellan 700 till 3000 Hz frekvensområdet. När du ökar basen blir denna region överväldigad, vilket förvirrar sångarens röst.

Öka diskanten om du vill ha kristallklar sång. Att öka diskanten för mycket resulterar dock i ett hårdare, skakande ljud. Du hittar det mesta av sångens briljans runt 5000 till 8000 Hz-märket. Experimentera på låtens diskant tills du spikar sången perfekt.

Tyvärr finns det ingen ”bästa” equalizerinställning för sång. Allt beror på sångarens tonfall och de instrument som omger honom eller henne.

Vad är det bästa sättet att ställa in min equalizer?

När du ställer in din equalizer rekommenderar proffs att du skaffar en realtidsanalysator (RTA) för att mäta ljudet från ditt system i alla typer av lyssningsutrymmen.

RTA-verktyget visar ett ljuds frekvensspektrum i realtid i steg om 3 till 6 dB. Avancerad RTA-mjukvara har förmågan att visa 0,1 dB upplösning samt 24 eller fler mätningar per oktav.

Om din equalizer består av mer än ett inställningsalternativ, såsom automatisk utjämning, digital ljudbehandling och tidsjustering, är det alltid bäst att gå tillbaka till enhetens manual.

By Audiofly

Lämna ett svar

Liknande inlägg